Operę poproszę! Mecenat i sponsoring w sztuce
Menu lewe
Operę poproszę! Mecenat i sponsoring w sztuce
OPERĘ POPROSZĘ!
Mecenat i sponsoring w sztuce
28 maja 2017, godz. 12:00 / KUP BILET
Sprawdź harmonogram całego cyklu
gość specjalny: Aleksander Laskowski
prowadzenie: Michał Stankiewicz
Mecenat i sponsoring w sztuce
28 maja 2017, godz. 12:00 / KUP BILET
Sprawdź harmonogram całego cyklu
gość specjalny: Aleksander Laskowski
prowadzenie: Michał Stankiewicz
Pierwsze formy sceniczne – zazwyczaj o tematyce religijnej – powstawały na zamówienie hierarchów kościelnych, z kolei dzieła o treści świeckiej – zarówno antycznej jak i pastoralnej – tworzone były na potrzeby dworu. Na tak przygotowanym gruncie kolejne pokolenia kompozytorów tworzyło swoje dzieła. Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn, a nawet Richard Wagner korzystali z finansowego wsparcia monarchów, z kolei Piotr Czajkowski i Sergiusz Prokofiew wspierani byli przez indywidualnych filantropów. Wraz ze zmianami gospodarczo-ekonomicznymi świata współczesnego następowała też zmiana w finansowaniu kultury – począwszy od rządu w Finlandii, który w 1898 roku przyznając dziesięcioletni grant Jeanowi Sibeliusowi zainicjował ideę zinstytucjonalizowanego patronatu, kolejne państwa wprowadzały ten system wspierania sztuki.
Równolegle do komponowania nowych dzieł operowych, powstawały kolejne budynki teatrów muzycznych, których dyrekcje, antreprenerzy i impresariowie nierzadko stawali się inicjatorami nowych kompozycji, pisanych specjalnie na potrzeby danej sceny.
Czy tak też jest i dzisiaj? Czy współcześni kompozytorzy piszą swoje dzieła „do szuflady”, czy wspierani są przez instytucje, i w końcu, czy teatry operowe nadal zamawiają u kompozytorów nowe opery? O historii mecenatu i współczesnego sponsoringu opowie nam znawca opery – Aleksander Laskowski w rozmowie z inicjatorem i twórcą programu SELLINARIUM – Michałem J. Stankiewiczem.
Aleksander Laskowski – tłumacz, dziennikarz muzyczny i konferansjer; współpracownik radiowej Dwójki, na której antenie prowadzi „Wieczory operowe” oraz „Tematy przewodnie”, czyli cotygodniowy niedzielny autorski przegląd prasy ze świata, wieloletni pracownik Instytutu Adama Mickiewicza, gdzie był kierownikiem Wydziału Terytorialnego. Od 2013 roku na antenie rosyjskiego Radia Orfiej prezentuje comiesięczne audycje poświęcone muzyce polskiej. Autor książki Skrywany wulkan, której bohaterem jest Witold Lutosławski. Przełożył na język polski m.in. Paralele i paradoksy autorstwa Daniela Barenboima i Edwarda W. Saida oraz Reszta jest hałasem. Słuchając dwudziestego wieku Alexa Rossa – przystępnej opowieści o muzyce XX wieku od Mahlera do Björk.
Równolegle do komponowania nowych dzieł operowych, powstawały kolejne budynki teatrów muzycznych, których dyrekcje, antreprenerzy i impresariowie nierzadko stawali się inicjatorami nowych kompozycji, pisanych specjalnie na potrzeby danej sceny.
Czy tak też jest i dzisiaj? Czy współcześni kompozytorzy piszą swoje dzieła „do szuflady”, czy wspierani są przez instytucje, i w końcu, czy teatry operowe nadal zamawiają u kompozytorów nowe opery? O historii mecenatu i współczesnego sponsoringu opowie nam znawca opery – Aleksander Laskowski w rozmowie z inicjatorem i twórcą programu SELLINARIUM – Michałem J. Stankiewiczem.
Aleksander Laskowski – tłumacz, dziennikarz muzyczny i konferansjer; współpracownik radiowej Dwójki, na której antenie prowadzi „Wieczory operowe” oraz „Tematy przewodnie”, czyli cotygodniowy niedzielny autorski przegląd prasy ze świata, wieloletni pracownik Instytutu Adama Mickiewicza, gdzie był kierownikiem Wydziału Terytorialnego. Od 2013 roku na antenie rosyjskiego Radia Orfiej prezentuje comiesięczne audycje poświęcone muzyce polskiej. Autor książki Skrywany wulkan, której bohaterem jest Witold Lutosławski. Przełożył na język polski m.in. Paralele i paradoksy autorstwa Daniela Barenboima i Edwarda W. Saida oraz Reszta jest hałasem. Słuchając dwudziestego wieku Alexa Rossa – przystępnej opowieści o muzyce XX wieku od Mahlera do Björk.
design by fast4net